viernes, 21 de agosto de 2015

Esto no está bien

Hitler=SS de Vuillemin y Gourio es el clásico de este Tinta a Bocajarro. Esta sátira descarnada y salvaje sobre los campos de concentración y la miseria humana es de las pocas obras que pueden presumir de seguir prohibidas en este país por atacar a los judíos, mientras que "Mi Lucha" puede publicarse sin ningún problema. En fin. Las imágenes y contenidos son de aúpa (violaciones, torturas, ahorcamientos, fosas comunes,...) saca a la luz situaciones horribles que muy posiblemente se dieron en esos días y que jamás te habías planteado, te escandalizas riéndote del horror, y toda esa contundencia te aproxima más al drama, al menos a mí, que historias de estereotipada candidez y lágrima programada.
Si te interesa(a partir del minuto 40 y algo)aquí está, http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2015-01-15T11_07_49-08_00 .




La novedad, en esta ocasión, corre de la mano de uno de los herederos de Vuillemin, de uno de sus alumnos aventajados, tanto en lo gráfico como en lo excesivo de sus propuestas, el temeista Piñata, que acaba de publicar "Caspa en los Sobacos" (Rat Inkdustries). Un recopilatorio de historietas cortas engalanado con dos joyas de media duración: "Altercado en el Palacio X" y "Los Dogo en: Infracción" que te dejan con ganas de más piñatismo en -aunque igual no es la expresión más correcta- novela gráfica, de saber cómo le va la cabeza, de porqué hace estas cosas, vamos, que aquí se lo cuenta el propio Piñata in person.

-Los Residents, Álvarez Rabo, Satoshi Nakamoto, Bansky, Piñata…  ¿Qué ventajas tiene ocultar al hombre tras la firma?, ¿se valoran así las creaciones de una manera más “pura”?,  ¿tu atractivo eclipsaría tu obra?...

Hombre, aquí lo bueno son las obras, los cómics, todo lo que conlleva la parte de ser autor a mí no me va mucho. La ventaja es evitar esas cosas, aunque no siempre se consigue.
 

-Leyendo “Caspa en los sobacos” hay un par de historias que nos dejan con ganas de Piñata en extended version, en long play,… ¿para cuando una obra en formato largo? 

Pues no lo sé. Sí que me gustaría hacer una obra en formato largo alguna vez, se me ocurren algunas ideas, pero no sé cuándo ni cómo. Algún día.




-Eres creador de páginas que serán clásicos eternos, como la del cazador sodomita en su sala de trofeos o Sexo en Nueva York. ¿Eres consciente de su valía y trascendencia cuando alumbras una de esas obras?

No soy consciente. Cuando dibujo me doy cuenta de que unas páginas me quedan mejor que otras, claro, pero muchas veces a la gente le gustan unas que a mí me gustan menos o al revés. Las dos páginas que mencionas, por ejemplo, no las metí en el albúm, aunque podrían haber entrado perféctamente, no sé porque no las metí, la verdad. Creo que, en general, mis cómics tienen un nivel medio y luego cada uno pone los picos donde quiere.



-¿Te autocensuras? Me refiero a que si de vez en cuando se te ocurre alguna historieta amable o inocente  que te guste, pero tú mismo la desechas por ser fiel a tu leyenda.

 Sí que he hecho algunas historietas más "suaves". A veces se me ocurre alguna pero se me ocurren muchas más de las "duras" y son las que acaban saliendo porque son las que más me gustan. También cuando haces una "inocente" se te quitan las ganas de hacer otra para una temporada, o para siempre.


-¿Y al revés? ¿Alguna historia que te haya acudido y hayas dicho, “Piñatín, esto ya no está bien, esto es mucho”?

Sí, hay veces que al pasarte mucho se pierde la gracia y no merece la pena hacerlo. Esa es una buena medida, pasarse hasta que deja de tener gracia y luego volver unos pasos atrás. También hay cosas que a mí me hacen gracia pero que no hago no por que sean "fuertes" sino por que no se entienden. De todas formas tampoco soy de pensar mucho lo que se hace, las buenas ideas se reconocen enseguida, se hacen y ya está, sin pensar si son "fuertes" o "suaves".

La parte radiofónica piñatil la encontrarán, poco después del minuto 50, aquí:


El temazo que acompañaba esta cumbre del mal gusto tebeístico no queda muy por debajo en cuanto a pasote y asquerosidad, GG Allin con su "Die when you die"

miércoles, 29 de julio de 2015

En el mismo sitio y a la misma hora.


“Jhonny Roqueta” e “Historias del Barrio. Caminos” son los tebeos que ocuparon esta sesión de Tinta a Bocajarro en el programa "Espíritu de RnR" en Radio Círculo: http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2014-11-25T07_41_34-08_00 (a partir del min 24,30 más o menos)

El barrio chino de Palma de Mallorca es el escenario donde transcurre “Historias del Barrio. Caminos” (continuación de “Historias delbarrio”, Tomeu Seguí y Gabi Beltrán, cuentan las andanzas de este último en sus años mozos, lo suficientemente intensos y bien digeridos como para hacer un tebeo bastante más sustancioso que las autobiografías que nos inundan.
Si conoces un poco por encima la trayectoria reciente de Beltrán (colaborador del mítico NSLM, ilustrador en El País, columnista en El Mundo, autor del libro de relatos “La gente no es como tú”, …) la historia resulta aún más sorprendente.

-Tus referentes a la hora escribir parecen estar más en la literatura (Celine, Bukowski, Delillo?...), ¿hay algún guionista de cómic que consideres una influencia?

Efectivamente. Leo más literatura que cómics, y un referente a la hora de escribir “Historias del barrio” fue el escritor norteamericano Richard Ford y su forma compasiva de tratar personajes que andan por el alambre. De él aprendí a eliminar el rencor y a no juzgar a los personajes por las cosas buenas o malas que hagan. A entenderles, en definitiva. En cuanto a los guionistas, si he de ser sincero, ninguno ha ejercido influencia alguna en mi forma de escribir. Algunos me gustan más y otros menos, pero rara vez he aprendido algo de ellos.

-En “Historias…” no recuerdo que pises un colegio, academia o similar -entiendo que narrativamente sería un coñazo para el libro, aunque por lo que cuentas sospecho que tampoco lo debías frecuentar mucho. Eres un ilustrador y escritor muy notable, ¿hay una formación académica o la base de tu trabajo es leer/currar/vivir…?

Por aquella época frecuentaba la escuela de arte. Quería aprender a dibujar y llegué a pintar durante una época. Pero, como es obvio, era un alumno indisciplinado. Me expulsaron tres veces y siempre andaba metido en líos. No estaba acostumbrado a que alguien ejerciera autoridad sobre mí. Así que finalmente me expulsaron sin opción a retorno. A partir de ahí me hice autodidacta. Escribía y dibujaba siempre que podía. Sobre los 18 años empecé a trabajar de ayudante de Max para El Víbora. De él aprendí muchísimo, y encima me pagaba, y muy bien. Es un trozo de pan.

-Siendo dibujante (en excedencia) ¿Cómo le planteas el trabajo a Seguí… “Tengo un novelón pero son tantas páginas que me da una pereza de la hostia”?

En realidad fue él quien me animó a escribir mis historias de adolescencia. Yo no lo veía muy claro, pero cuando me dijo que estaba dispuesto a dibujarlas él no lo dudé. En cuanto vi las primeras páginas dibujadas supe que había sido un acierto. –


-¿Cómo funciona el tándem con Tomeu?, ¿haces guiones viñetados?, ¿son hiperdetallados o luego sobre el lápiz matizas detalles y apariencias de los personajes…? Al ser “tu historia” ¿Tienes una especie de voto de calidad?

Escribo un guión estándar con las indicaciones pertinentes, pero no soy nada quisquilloso y dejo al dibujante intervenir en las escenas como le parezca mejor. En este sentido Seguí hizo muchas sugerencias y siempre acertadas.

- Supongo que te lo han preguntado cien veces pero ¿Seguirá creciendo el Gabi de papel, tendrá continuidad la saga de Historias del Barrio?

En principio no. O al menos no como una continuación de los dos primeros tomos. Tras mi salida del barrio mi vida cambió por completo, y sucedieron cosas que, visto desde ahora, son un buen material para ser llevado a la ficción. Pero, obviamente, ya no tienen nada que ver con el barrio, sino con mi vida y con el hecho de tener que enfrentarme a la soledad y a la supervivencia más mundana. Un nuevo aprendizaje vital en el que tuve que replantearme mis valores y mi visión del mundo. Quizás algún día me ponga a escribir sobre ello, pero de momento querría escribir sobre otros temas.



Muchas de las historietas de “Jhonny Roqueta” (Vaquer y Tharrats) transcurren también en el barrio chino de Palma, a mediados de los 80, al simultáneo que las de “Historias del Barrio”, pero en el universo paralelo de la ficción, y sin más relación con el lugar que la pura representación gráfica. 
“Jhonny Roqueta” habitó básicamente en El Jueves, fue, es, el rocker del cómic ibérico por excelencia. Todo lo que quieras saber sobre él, está en "Jhonny Roqueta – 1982 – 2008 - Tanto tiempo pa esto”, un catálogo enciclopédico ultrarecomendable que recorre su trayectoria al detalle, que devoré con gusto y vomité en este programa.


El melocotonazo musical que utilizamos en la radio para dar paso a estos dos fenómenos fue “The way I walk” por Robert Gordon, entre los andares de Roqueta y la actitud de “Historias…” venía al pelo.


martes, 25 de noviembre de 2014

Autsaaaaideeeerrr!!!! Cowboy Henk Negro.

Cowboy Henk, el visir del humor absurdo, la hez de la línea clara,  la criatura de Kamagurka y HeerSeele que vio la luz en 1981, llega a Tinta a Bocajarro, gracias a la alineación de los astros y que, por fin, después de más de 30 años, haya visto la luz en castellano, la quintaesencia del sinsentido, el faro que ilumina la noche del andergraun, el banderín de enganche del surrealismo, … con ustedes, COWBOY HENK. Su vida, milagros, anécdotas y demás, en este enlace. A partir del minuto 40, en caso de que no quiera usted gosal de los trallazos buenos de RnR que anteceden al menda:
http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2014-10-28T05_57_06-07_00



Acompañando al vaquero dadaísta, y ligados por la multinacional del papel impreso, Autsaider Cómics, llega NEGRO, ¿última? de la saga de caja cromáticas que arrancara en 2011 y por la que han pasado lo fuaáááá y los vaaamoooos del tebeo contemporáneo. 20 tebeitos temáticos dedicados al no-color y sus libres interpretaciones, manufacturados por: Santiago Valenzuela, Calpurnio, Tamayo, Simónides, Puño, Sama, Miguel Brieva, Víctor Dunkel, Carla Berrocal, Diego Corbalán, José Punzón, Mireia Pérez, Pere Joan, Pepe Boada, Kini, Mr Bratto, Néstor F, Luis De Mano, David Sánchez, Miquel Fuster.






































De enlace musical, se encargan los Ramones con su Outsider, ruakenrol!

martes, 9 de septiembre de 2014

TMEO: casi 30 años meando contra el viento

Si el fanzinerismo en sí ya implica una actitud, tener los santos cojones de mantenerla durante 28 años (y los que vengan) empieza a ser algo diagnosticable.
En verano de 1986 un grupo de de dibujantes de diferentes puntos del País Vasco y Navarra, liderados por Ernesto Murillo, unen su mala hostia bajo la cabecera del TMEO, y se dedican a publicar lo que ningún editor con el más mínimo sentido de la prudencia sacaría a la calle. El pasote por bandera y palante. Criadero de campeones, como decían en un anuncio de pienso para pájaros. Álvarez Rabo, Santi Orúe, Mauro Entrialgo, Furillo, Piñata, Abarrots,...
Este rebaño de acémilas ha generado un rico anecdotario y lo que les queda, chascarrillos del asunto, pinchando aquí mismo.







































Ah, el final del programa lo debió de editar el becario, porque andaba yo rematando la intervención haciendo un homenaje al finado Kike Turmix y lo han juntado con otro trozo en el que hablo de los grandes autores que han salido del TMEO, con lo que parece que todos ellos han doblado la servilleta y no, por ahora no.

Muchos libros y tebeos en este enlace, el TMEO en el minuto 48:
http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2014-06-26T07_22_21-07_00

¿Que dónde se pilla esto? Aquí.  El temazo para ambientar la charla, de los Pleasure Fuckers, quién sino. Socio de satán.

sábado, 6 de septiembre de 2014

Dándole al fumetti

Fumetti, vaya palabra rara la de los italianos para los tebeos. Fumetti. En fin. Este programa va de fumetti del bueno. Coincidía la fecha de emisión con el aniversario de la muerte de Pazienza. Así que el clásico estaba claro quién tenía que ser. Andrea Pazienza, las palmó con 32 años en junio de 1988, sobredosis de heroína. Lejos de los estereotipos y topicazos del adicto a la heroína, Pazienza es activista político, talentoso, trabajador e hiperproductivo. En Italia alcanzó una popularidad de rock star. Era un puto genio.








































Aquí lo descubrimos gracias a El Víbora a mediados de los 80, y en breve Fulgencio Pimentel retomará esa labor docente que empezara Berenguer y que, por otro lado, es inabarcable. Más de 40 álbumes y siguen apareciendo páginas inéditas de tanto en tanto.



Como se ve que le sobraba tiempo, daba clases de cómic e ilustración en la universidad. Uno de sus alumnos destacados fue Gipi.
Al descubrirlo, me pareció la excusa perfecta para que todo el programa girara alrededor de la bota con algo de fumetti contemporáneo. En este caso, "El local", su obra menos intrincada, buena para iniciarse en los enjundiosos tebeos de este dibujante, cada vez más director de cine.







































Para ecuchar el programa completo, pinche AQUÍ.

El programa es la polla, con Urban Von Ripper y las Cheerleaders Asesinas, y si por lo que sea prefieres ir a la cosa de las viñetas en directo, tendrás que moverte hasta el minuto 29 y 20 segundos.

El melocotonazo que acompañaba la cosa, pues italiano también por coherencia y garagero por capricho de una servidora de ustedes. Creepy Man de los Rippers.


viernes, 23 de mayo de 2014

Hoy-aquí-se va-a liar-...a base de bien

Por circunstancias que no vienen a cuento, llegó a mis manos el Puto Krío de Jorge Riera meses antes de ser publicado y era un tebeo muy de esta cosa del Tinta a Bocajarro. Tebeo bueno y macarrismo. Hecho.

Había ido a ver a Wau y los arrrghs. Conciertazo, risión y jaraneo. Saludos a Juanito y al Sr Molongui que estuvieron más majos que mi abuela cuando voy de visita. Los Trance y Crudo Pimiento, también estuvieron bien. Pero bueno, eso, que el tema que iba a sonar en este tinta era de los Wau, fijo. Y el "Todo lo voy a romper" era muy Riera.


El "clásico" que debe acompañar a la "novedad" en cada programa tenía que ligar con las dos premisas anteriores. Puto Krío y loa Arrrghs. El Herminio Bolaextra de Mauro Entrialgo le venía como picha al culo. Precursor de esa actitud incívica llevada a cabo por personas aparentemente serias.


El palique radiofónico en cuestión, Puto Krío, los Wau y Herminio, aquí: http://www.goear.com/listen/a34e7d5/tinta-bocajarro-dedicada-herminio-bolaextra-putokrio-ata

Retomando las viejas costumbres y dándole un poco más de lustre a este blog, Mauro Entrialgo y Jorge Riera respondieron a una mini-interviú sobre su obra. Aquí les dejo con el papi de Herminio:


Antes de dar a luz a Herminio, de vez en cuando, frecuentaban tus tebeos señores con gabardina y sombrerete, muchas veces de color rojo (lo que hiciste con Koko, alguna cosa de esas de euskaldunización...) ¿es flipación mía? ¿esa presencia de una especie de humphrey-dick tracy-el Spy del Mad- viene de algún lado?

 Sí, tienes razón. Hay pseudo-Herminios con sombrero y gabardina anteriores a Herminio en mis tebeos de chaval de primeros de los 80 y mediados. Provienen de la idea de lo que era un "señor normal" que transmitían mis consumos de cultura popular. En el Sal y Pimienta de Sheldon Mayer, en el Daniel el travieso de Hank Ketcham, en el Batman de Bob Kane, en todos los dibujantes del TBO clásico tipo Coll, Urda o Benejam, en los dibujos animados de la UPA, en Don Gato... La mayoría de los adultos llevaban sombrero y traje o gabardina. Posteriormente, los dibujantes del underground americano con Crumb y Shelton a la cabeza e incluso muchos de los protoindies del Raw de Spiegelman aceptaron esta convención y seguían dibujando adultos con sombrero en mayor proporción de lo que se seguía llevando en la vida real. Yo mantenía esa idea rara de dibujar "lo normal" a partir de la representación en vez de la realidad y, por otro lado, quería hacer personajes punks que no vistieran de punks como en mis tebeos anteriores en Punkomix, Octopus o la serie de tiras "Así es la vida" que hice para el Egin en el 83-84. Un señor normal que hace el punk es más punk que un punk porque se espera menos de él esa actitud. Me molaban mucho personajes que van con traje pero que escancian sobradas a gogó como los de Willem, los de las pelis de Dino Risi que suele interpretar Vitorio Gassman o ese otro personaje de historieta de línea clara pero muy burro, también holandés creo, que va con pajarita, que salía en el Cairo, cuyo nombre no me sale ahora porque tengo ya el cerebro tudelino. Hasta Bitelchús (otra inspiración de Herminio) va con traje. Un traje payasil, pero traje.


-El punk belga era León el Terrible, así lo tradujeron aquí.

Eso es.
 Lo de que el rojo de la gabardina sea anterior sí que es flipe tuyo, porque curiosamente no fue una decisión mía. Los colores CMYK 100% que luego se han transformado en típicos de la serie de Herminio fue una carambola del azar rara. Cuando nos reclutó en el 86 Ernesto Murillo para el TMEO a una buena banda de dibujantes vitorianicos yo entregué para el número cero, además de otro material, dos páginas de Herminio con dos historietas de media página cada una. Es decir, las cuatro primeras entregas. A los pamplonicas que formaban el equipo de redacción no les molaron mucho y solo sacaron una en el número cero, la 4. Además, resultó que la decisión de último momento de editar el TMEO en rotativa permitía aplicar color en algunas páginas -cosa nunca vista en cualquier fanzine de aquel entonces- si se hacía por selección manual de color (evitando la selección fotográfica de color directo, que es el procedimiento que encarecía todo el proceso). Los de la redacción colorearon por su cuenta algunas páginas con este sistema como les salió del rabo y, entre ellas, la mía de Herminio. En casi todas las viñetas dejaron la gabardina de Herminio blanca, pero en la quinta la pusieron roja. A partir de ahí ya empecé a colorear yo y adopté este sistema y la decisión de meter solo colores obtenidos con cienporcientos de CMYK y que la gabardina de Herminio fuera roja.

 Por cierto, que tras el cero, en el número 1 publicaron la tercera historieta de Herminio y no quisieron sacar ya ni la 1 ni la 2 porque decían que eran muy malas. Así que para los siguientes números entregué nuevas historias. Y no fue hasta el número 6 del TMEO o por ahí, cuando el personaje ya se notaba que estaba recibiendo buena acogida, cuando me planté y les dije que no pensaba hacer nuevas historietas hasta que publicaran la 1 y la 2 que seguían inéditas. Por eso en la 1, 2 y 3 tiene Herminio la gabardina roja y en la 4 solo en una viñeta, porque la 4 fue la primera publicada y coloreada.


-Aparte de las pocas páginas de "Cómo convertirse en un Hijodeputa" que se publicaron en El Jueves ¿nunca te tiraron los trastos para fichar a Herminio?...no digo ahora que es como franco-blega, pero antes, ¿sí o qué?

Se te escapa la época del Makoki. Borrallo, Carulla y Calvo me llamaron en el 89 para la segunda etapa de Makoki y me pidieron expresamente a Herminio. Todas las páginas en bn del primer álbum amarillo de Herminio se publicaron originalmente en el Makoki (y en paralelo a las que aparecían en el TMEO). Aparte de eso y de su brevísimo paso por el Jueves, como bien comentas, nunca más nadie me lo pidió para nada.
 Pero es que, en realidad, prácticamente nunca me han solicitado un personaje ya existente para una publicación. Casi todos los directores de publicaciones siempre te piden lo mismo: un personaje nuevo y exclusivo que nazca con la propia publicación o, que al menos, se asocie a ella. Lo cual es una locura porque el 99% de las veces la publicación en cuestión dura dos números. Así que las veces en que he utilizado un personaje para más de una publicación he sido yo el que he tenido que convencer a quien fuera para que me dejasen usarlo.

-La pregunta la debo haber formulado con el culo, me refería solo a El Jueves, que me parece que tienen un punto más mercantil y que , tal vez, hubieran querido hacer ese fichaje, en términos futbolísticos.

Volviendo al alumbramiento de Herminio, en ese número cero del TMEO, en la primera aparición de Herminio ¿tenías puta idea de hacia dónde iba a ir el personaje o era aquello un Viva Cartagena?

 Desde un principio pensé la serie como un lugar donde volcar todas las barbaridades dialécticas y las gamberradas reales que estábamos cometiendo en aquel entonces la banda de amigos con la que me relacionaba. En aquellas dos páginas con cuatro historietas entregadas para el número cero del TMEO todavía no está muy clara la personalidad de Herminio, pero para la quinta entrega (la tercera publicada) su esencia ya es cristalina.

¿En el ranking de afecto a tus criaturas en qué puesto está el bueno de Hermi? Sé que es un poco una chorrada, pero podrías hacer un Top 3 de tus hijos favoritos.
 Estas cosas varían mucho según lo que uno esté haciendo o publicando en un momento dado. Y también depende para qué. Herminio posiblemente estará entre mis tres personajes favoritos de contundencia gráfica y conceptual junto a, por ejemplo, Tyrex y Drugos, pero no me pondría a hacer ahora mismo un libro de ninguno de ellos.
 Los personajes te ayudan mucho a la hora de escribir historietas porque los pones en una situación y ellos mismos desarrollan los acontecimientos, pero también tienen el inconveniente de que, si quieres ser fiel a su personalidad, te condicionan demasiado. Ninguno de los proyectos de libros que tengo ahora, quitando la serie de Sefija (en la que el personaje es solo una introductor y una forma de anunciar cierto tono), es de personajes míos anteriores.

 Eso sí, como bien sabes tú porque es idea tuya y vas a ser tú el editor, sí que hay un proyecto con Herminio como prota, que no es un libro y que aparecerá este mismo año.

Primicia mundial que se materializará de la mano de Autsaider Cómics.

El temazo que unía a Herminio y PutoKrío en el Tinta a Bocajarro fue "Todo lo voy a romper", de mis idolatrados Arrrghs.



Jorge Riera también se tiró el pisto y respondió estas chorripreguntas del Jorge Javier del tebeismo, un servidor de ustedes, pretando el REC del magnetofón con perseverancia para registrar este testimonio que llega hasta ustedes por el internete. Aquí va la cosa:



¿La familia bien o qué?, ¿te van a seguir hablando después de revelar esos   secretos (bebercio, hostias, desafección,...) del hogar ibérico medio o es que hace años que ya ni te tratan?
Mi familia no es muy de leer cómics y tengo bastante claro que la repercusión de esto va a ser casi nula, así que no creo que ni siquiera se enteren, y mucho menos que lo lean. Si por alguna de esas lo llegaran a leer me refugio en la idea de que su sentido del humor les ayudaría a entenderlo. Además, no todo en mis historias es cien por cien real: se podría decir que Putokrío es un personaje. Y eso sí que llegarían a entenderlo.

¿Hay algún sucedido de los que cuentas en Puto Krío sobre el que hayas cambiado tu punto de vista al materializarlo en papel? Quiero decir que si algo que te parecía cómico has pasado a verlo como dramático o ridículo, o al revés, vaya.
No sé, no trato de hacer ese tipo de distinciones en estas historias, ni siquiera en mi forma de ver la vida, que me resulta absurda a todas luces. Por otro lado mi intención es conseguir que estas historias sean cómicas y dramáticas a la vez. Ya sabes lo que suelen decir los maestrillos del guion: la mejor comedia surge del drama, la comedia es verdad y dolor, blablabla...


¿Cómo llega uno al punto de pensar que su propia vida le puede interesar al personal?
Siempre me han gustado Joe Matt, Peter  Bagge, Vázquez, Carlos Giménez... son autores que hablan sobre lo que conocen, y creo que eso les da una mayor autoridad y una verdad más especial que la que se saca a partir de la documentación y la simple invención de historias. Y dado que lo que mejor que conozco soy yo...
De una cosa de estas a participar en un reality ¿hay mucha distancia?
¿Le preguntarías eso a Robert Crumb o a Bukowski? No creo que tenga nada que ver. El género autobiográfico lleva practicándose siglos, y muchos de sus precursores son grandes misántropos que jamás se pondrían delante de una cámara. Aunque también hay otros como Harvey Pekar que coquetearon con la televisión con resultados irregulares. En mi caso, no sé, no es mi estilo. Soy un tarado hijodeputa al que ni siquiera le gusta hablar por teléfono, ¿cómo iba a encerrarme en una cosa con diez cotorras de ésas?

¿Te hueles algún cristo gordo después de la publicación de este libro?
No, le he cambiado el nombre a casi todo el mundo, y el mayor perjudicado en mis historias soy yo. Además de ser un bruto valenciano, creo que tengo una vena muy judía, muy de comedia a lo Larry David y Woody Allen... me encanta autoflagelarme y retratarme como la mierda que soy.


lunes, 21 de abril de 2014

Cómics sureños, o de blues o así

Este Tinta a Bocajarro: http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2014-03-18T06_41_27-07_00 acompaña de alguna manera la presentación del disco de los Dixie Town en "Espíritu de rock'n'roll", rollo sureño y bluesero también en tebeo.
El clásico "Stuck rubber baby" de Howard Cruse, novelón, novelón, novelón. Años 60, Alabama, KKK, negros, gays y liberales buen rollistas. Base autobiográfica y vivencias cercanas. Con ese megamix sale un libro cojonudo multipremiado, escuche el programilla enlazado arriba, que para escribir lo mismo que cuento, pues eso, rebuznancia.

La novedad bluesera, que como siempre lo de novedad se toma aquí con una holgura estupenda, lo mismo da que aun no se haya publicado, como que lleve cuatro o cinco años circulando, cual es el caso de Bluesman, tres tomitos dibujados por Pablo García Callejo y guionizado por Rob Vollmar, publicado por De Ponent, dibujante leonés y guionista americano, ¿cómo se conocieron?, ¿de qué va la cosa?...esas partituras en sus páginas...¿a qué suenan?, ale, pues lo mismo, el enlace del programa te lo casco aquí otra vez por si te has despistado: http://espirituderocknroll.podomatic.com/entry/2014-03-18T06_41_27-07_00
Como siempre, cebollazo musical en el programa para unir estos dos tebeos, ni más ni menos que Elmore James al aparato. Hasta el 22 de abril, en su transistor o en Radio Círculo a partir de las 12h en Espíritu de rock'n'roll